Posiblemente el nombre más célebre del mundo del Pop Art, Andy Warhol. Veamos cómo pasó de ser un marginado social a convertirse en un icono pop de los años 60.
Nacido en Pensilvania en 1928, Andy Warhol pasó gran parte de su infancia postrado en cama debido a que padecía Corea de Sydenham. Aunque el tiempo que pasó en cama le provocó hipocondría y le convirtió en un marginado en la escuela, Warhol lo describió más tarde como un momento crucial en el desarrollo de sus habilidades y su personalidad. Además de pasar mucho tiempo en contacto con su madre, escuchaba la radio y coleccionaba fotos de estrellas de cine.
Tras graduarse en el instituto, tenía intención de convertirse en profesor de arte y matricularse en la Universidad de Pittsburgh. Sin embargo, estos planes cambiaron y optó por estudiar arte comercial en el Carnegie Institute of Technology, lo que le llevó a colaborar con revistas de arte para estudiantes e ilustrar sus primeras portadas y páginas enteras. Tras licenciarse en Bellas Artes, se trasladó a Nueva York para emprender una carrera en ilustraciones para revistas y anuncios publicitarios.
Los primeros trabajos de Warhol se caracterizaban por un estilo suelto con tinta borrosa. Ganó popularidad rápidamente por su peculiar estilo para anuncios de zapatos y participó en un programa que llamó la atención de RCA Records. En esta emocionante época de expansión de la industria, le pusieron a trabajar para diseñar portadas de discos y material promocional. El disco ampliamente aceptado como su primera carátula fue Carlos Chávez - A Program of Mexican Music, publicado en 1949, la carátula presenta modestas ilustraciones y se basaba predominantemente en tipos.
Mientras trabajaba en innumerables portadas de discos para artistas como Count Basie, Aretha Franklin y Thelonious Monk, Warhol también dedicó tiempo a dominar el arte de la serigrafía; su formación en arte comercial le sirvió de base para ello y aportó un enfoque más desenfadado a sus obras de arte, con un estilo borroso que se extendió a su obra personal y a sus trabajos para RCA y Prestige. En 1962 debutó en el Pop Art de la Costa Oeste, con su popular "Díptico de Marilyn" y sus obras "100 latas de sopa" y "100 botellas de Coca-Cola".
Warhol creó la instantáneamente reconocible ilustración del plátano en 1966 para el álbum homónimo "The Velvet Underground and Nico". Aunque supuestamente el álbum sólo vendió 30.000 copias en los primeros 5 años, desde entonces se ha reeditado casi 200 veces y se ha convertido en disco multiplatino en muchos países, lo que garantiza que la obra de Warhol siga llenando las estanterías de las tiendas de discos de todo el mundo.
Quizá no lo sepas
- El plátano de la portada original de Velvet Underground y Nico era una pegatina que el oyente podía despegar para ver el plátano "desnudo" que había debajo.
- Se sugiere que la famosa "Like a Rolling Stone" de Bob Dylan está escrita sobre Warhol.
- Las modestas raíces familiares de Warhol influyeron en su obra: se cree que la elección de su madre del alimento básico a la hora de comer impulsó su serie de la sopa Campbell.
- En el instituto, el club de arte excluyó a Warhol porque era mejor que los demás miembros.
- Su primera película se llamaba "Sleep" y era una obra maestra interminable de 6 horas sobre su amigo durmiendo. Nueve personas asistieron al estreno. Siete de ellas se quedaron toda la película.