Andy Warhol - avant la banane

Andy Warhol est probablement le nom le plus célèbre du monde du Pop Art. Voyons comment il est passé du statut de paria à celui d'icône du pop art dans les années 1960.

Né en Pennsylvanie en 1928, Andy Warhol a passé une grande partie de son enfance alité en raison de sa maladie. Chorée de Sydenham. Bien que le temps passé au lit l'ait conduit à l'hypocondrie et à devenir un paria à l'école, il a été décrit plus tard par Warhol comme un point crucial dans le développement de ses compétences et de sa personnalité. Tout en passant beaucoup de temps à se rapprocher de sa mère, il passait son temps à écouter la radio et à collectionner des photos de stars de cinéma.

Après avoir obtenu son diplôme de fin d'études secondaires, il envisage de devenir professeur d'art et de s'inscrire à l'université de Pittsburgh. Ces plans ont cependant changé et il a choisi d'étudier l'art commercial au Carnegie Institute of Technology, ce qui l'a amené à s'impliquer dans des magazines artistiques étudiants et à illustrer ses premières couvertures et illustrations pleine page. Après avoir obtenu une licence en beaux-arts, il s'est installé à New York pour entamer une carrière d'illustrateur de magazines et de publicités.

Les premiers travaux de Warhol impliquaient un style libre avec de l'encre effacée. Il a rapidement gagné en popularité grâce à son style excentrique pour des publicités de chaussures et a été présenté dans une émission qui l'a fait remarquer par RCA Records. À cette époque passionnante de l'expansion de l'industrie, il est chargé de concevoir des pochettes d'album et du matériel promotionnel. Le disque généralement considéré comme sa première pochette est Carlos Chávez - A Program of Mexican Music, sorti en 1949. La pochette présente des illustrations modestes et est principalement composée de caractères.

Tout en travaillant sur d'innombrables pochettes de disques pour des artistes tels que Count Basie, Aretha Franklin et Thelonious Monk, Warhol a également passé du temps à maîtriser l'art de la sérigraphie ; son expérience dans le domaine de l'art commercial lui a servi de base et a apporté une approche plus décontractée à ses beaux-arts, le style buvard se retrouvant dans son travail personnel ainsi que dans ses œuvres pour RCA et Prestige. En 1962, il fait ses débuts dans le Pop Art de la côte ouest, avec son populaire "Diptyque Marilyn" ainsi que "100 boîtes de soupe" et "100 bouteilles de coca".

Warhol a créé l'illustration de la banane immédiatement reconnaissable en 1966 pour l'album éponyme "The Velvet Underground and Nico". Bien que l'album ne se soit vendu qu'à 30 000 exemplaires au cours des cinq premières années, il a depuis été réédité près de 200 fois et est devenu un disque multiplatine dans de nombreux pays, ce qui permet à l'œuvre de Warhol de continuer à remplir les étagères des magasins de disques du monde entier.

Vous ne le savez peut-être pas

1. La banane sur la pochette originale du Velvet Underground et de Nico était un autocollant que l'auditeur devait décoller pour révéler une banane "nue".
2. Il est suggéré que le célèbre "Like a Rolling Stone" de Bob Dylan a été écrit à propos de Warhol.
3. Les origines familiales modestes de Warhol ont influencé son travail : on pense que le choix de sa mère comme aliment de base pour le déjeuner a été à l'origine de sa série sur la soupe Campbell.
4. Au lycée, le club d'art a exclu Warhol parce qu'il était meilleur que les autres membres.
5. Son tout premier film s'appelait "Sleep" et il s'agissait d'un chef-d'œuvre sans fin de 6 heures sur le sommeil de son ami. Neuf personnes ont assisté à la première. Sept d'entre elles sont restées jusqu'au bout.