Artiștii muzicali cu cele mai valoroase mărfuri

Merch salvează industria muzicală. Cel puțin acesta este punctul de vedere exprimat de o serie de comentatori în ultimele luni. Pe The Guardian, Lauren Cochrane a subliniat importanța merch-ului ca sursă de venit pentru artiști. Justin Hawkins de la The Darkness a reacționat la articolul lui Cochrane prin intermediul Canal YouTube, adăugând că artiștii ca el se bazează din ce în ce mai mult pe procentajul mai mare pe care îl primesc din merch. Acest lucru este în contrast cu procentele tot mai mici pe care le primesc de obicei de la bilet, vânzări de discuri și vânzări digitale.

Dacă vânzările de merch sunt noile vânzări record, de ce să nu avem un grafic? În tradiția de a pune artiștii unul împotriva celuilalt într-o cursă spre locul întâi, am creat propriile noastre clasamente. Echipa noastră de aici, de la Solopress au analizat o multitudine de măsurători de merch pentru a găsi primii 30 de artiști cu cele mai apreciate produse.

Analizând prețul produselor comercializate pe eBay și pe site-urile oficiale ale artiștilor, precum și volumul de căutări în legătură cu aceste produse, am reușit să descoperim care sunt artiștii care au cele mai solicitate produse comercializate la nivel internațional.

Artiștii muzicali cu cele mai solicitate merch-uri

Atunci când vrem să punem mâna pe o marfă, de cele mai multe ori începem prin a o căuta pe Google. Ținând cont de acest principiu, am analizat volumul de căutări pentru termeni precum "*Nume artist* merch" pentru a determina artiștii cu cele mai solicitate produse.

Top 20 de artiști muzicali cu cele mai solicitate mărțișoare în 2023: 

Aceste clasamente dezvăluie mai mult decât o simplă privire în dulapurile fanilor; ele sunt o oglindă care reflectă dinamica modernă dintre muzică și modă. Artiști precum Taylor Swift și Lana Del Rey nu sunt doar în fruntea topurilor cu melodiile lor, ci și cu produsele pe care fanii abia așteaptă să le pună mâna. Volumele de căutări lunare și anuale demonstrează o foame reală pentru aceste conexiuni, extinzând dragostea pentru muzică în dragoste pentru modă.

Ceea ce face ca o piesă să fie accesibilă poate fi unicitatea sa, povestea pe care o spune sau declarația de modă pe care o face. În lumea încurcată a muzicii și a stilului de viață, se pare că melodiile antrenante plus un tricou în tendințe reprezintă o rețetă puternică, dar nu garantată, pentru succes.

Atunci când artiștii sunt în turneu, mărfurile lor au de obicei o tendință mult mai mare, în timp ce, de obicei, există o scădere vizibilă odată ce turneul lor se încheie. Artiștii care contrazic această tendință cu stocuri la mare căutare, indiferent dacă sunt sau nu pe scenă, pot fi văzuți ca având marfă care rezistă în timp.

Artiștii muzicali cu cele mai valoroase merch-uri

Iată o listă pe care orice fan iubitor de merch va dori să o verifice. Clasamentul nostru se bazează pe un indice care ia în considerare patru factori importanți: Numărul de articole listate pe eBay, prețul mediu al articolelor de merchandise de pe eBay, numărul de articole listate pe site-urile oficiale ale artiștilor și prețul mediu al articolelor de merchandise vândute prin intermediul acestor site-uri.

Primii 20 de artiști muzicali cu cele mai valoroase merch-uri în 2023:

Examinând numele prezentate, există un amestec izbitor de senzații pop actuale și legende rock atemporale. Prezența puternică a unor artiști clasici precum Queen, Radiohead și U2 este o dovadă a atracției lor durabile și a statutului de comoară a memoriei lor. În schimb, nume mai noi din industrie își croiesc drum, cu modele noi care rezonează cu bazele lor masive de fani.

Ecuația lui Drake

O statistică surprinzătoare din aceste date este prețul mediu al unui produs al rapperului canadian Drake. Această medie este uimitor de cinci ori mai mare decât costul tipic per articol al articolelor de la alți artiști de pe listă.

Această medie ridicată este determinată de articole precum o pereche de șosete de 328 de lire sterline, o pătură de 3.239 de lire sterline, un halat de 2.777 de lire sterline și o mască pentru ochi de 786 de lire sterline, toate disponibile la site-ul artistului. Aceste cifre extraordinare reflectă atât poziționarea ostentativă a artistului, cât și adepții săi devotați, cunoscuți sub numele de #drakehive, care sunt dispuși să cheltuiască pentru obiecte exclusive.

Trendul tricourilor Band în rândul celebrităților și al caselor de modă

Merch-ul este cu siguranță pe valul modei în acest moment, cu celebrități și influenceri care ies în evidență în band Tees atât actuale, cât și clasice. Rezultatul este că brandurile de designer de profil înalt își produc propriile versiuni destinate clientelei lor fashioniste.

Influența celebrităților nu poate fi subestimată în acest fenomen, vedetele purtând adesea tricouri de la trupe precum MC5, The Ramones, Motorhead, Nirvana, Iron Maiden și Guns 'n' Roses. Kendall Jenner a fost fotografiată purtând un tricou Slayer, în timp ce Demi Lovato este pasionată de un tricou AC/DC. Harry Styles pare să aibă o garderobă plină de ele, inclusiv exemple de la Kiss, The Rolling Stones și Pink Floyd.

Modă sau investiție inteligentă?

În plus, designerii nu doar reproduc aceste cămăși, ci le recreează. Tricoul Yves Saint Laurent Nirvana, de exemplu, este un omagiu adus de un designer tricoului clasic al trupei, care abia se abate de la original, dar care vă va costa aproximativ 3.857 de lire sterline. Această îmbinare a stilului de stradă și a modei înalte îmbogățește și mai mult conversația în jurul tricourilor de trupă, transformându-le din simple suveniruri pentru fani în produse de modă valoroase.

Această tendință ridică întrebări interesante în legătură cu tricourile formațiilor ca investiții. Unele tricouri emblematice ale formațiilor au ajuns la statutul de obiecte de colecție și sunt scoase la licitație pentru mii de dolari. Raritatea și valoarea nostalgică atașată acestor tricouri determină creșterea prețurilor, fanii și colecționarii pricepuți recunoscându-le ca fiind active tangibile cu capital cultural. Totuși, ca în cazul oricărei investiții, trebuie luat în considerare un risc, mai ales atunci când este determinat de tendințele trecătoare ale modei. Fie că este vorba de blue-chip sau de bubble, tendința tricourilor de trupe este o intersecție fascinantă între muzică, modă și comerț.

Crearea unei comunități

Solopress a vorbit, de asemenea, cu Chris Oatway, fost fondator al unei firme de consultanță pentru artiști, care comentează;  "Mărfurile nu numai că pot asigura un venit pentru turnee, ci reprezintă un instrument de promovare uriaș pentru comunitatea de fani și îi pot ajuta pe aceștia să se simtă parte a acestei comunități. Oamenilor le place să își arate sprijinul pentru trupele lor preferate cumpărând marfa acestora și purtând-o la concerte și ca îmbrăcăminte de agrement.

"Unele articole pot fi foarte ușor de colecționat și pot fi tratate ca o investiție - în special merch în ediție limitată. Îmbrăcămintea, suporturile de pahare și posterele care afișează și celebrează copertele albumelor, membrii trupei și versurile cântecelor pot declanșa amintiri prețioase și nostalgie pentru toate părțile. Merch-ul poate fi, de asemenea, folosit pentru concursuri și stimulente... servind ca umplutură atunci când nu se lansează muzică."

Meritele merch-ului, indiferent de piață

Nu trebuie să fiți un nume mare din industria muzicală pentru a beneficia de produse de marcă. Niște articole de îmbrăcăminte bine concepute sau un obiect indispensabil pot crea un flux de venituri suplimentare, în timp ce vă răspândesc mesajul pe scară largă. Diverse întreprinderi, de la podcasturi la mărci de skate, au lansat produse secundare de succes care au impulsionat în același timp mărcile lor și au strâns fonduri în acest proces.

Întreprinderile care nu dispun de capitalul de marcă necesar pentru a cere o primă pentru marfa lor pot profita în continuare de echipamentele personalizate. Explorați Produse promoționale oferite de Solopress pentru a crea cadouri irezistibile care vor face ca logo-ul dvs. să fie văzut în lung și-n lat.